Em 17 de maio de 2025, Markus Bollen ganhou o Prêmio Ambiental de 2024 da Associação Municipal de Cultura de Bergisch Gladbach.

Por sua exposição "Invisível" (2024-2025) no Centro de Educação de Adultos de Bergisch Gladbach (VHS) e suas diversas iniciativas ambientais, Markus Bollen recebeu o Prêmio Ambiental de 2024 da Associação Municipal de Cultura de Bergisch Gladbach em 17 de maio de 2025, no Zukunftswerkstatt (Oficina do Futuro), no terreno de Zanders. Em suas imagens, à primeira vista altamente estéticas, ele aborda problemas ambientais profundos, como a fertilização excessiva de corpos d'água e a frutificação emergencial de árvores. 

Fotografar o invisível — o que, na verdade, soa contraditório — foi o que o fotógrafo Markus Bollen realizou em sua exposição de 2024 no centro de educação para adultos. De novembro de 2024 a janeiro de 2025, Markus Bollen apresentou obras dos últimos 30 anos. Com esta exposição, o artista inscreveu a exposição para o Prêmio Ambiental de 2024 da Associação Municipal de Cultura. E o júri o escolheu como vencedor porque seu trabalho, de forma única, inspira a reflexão sobre as mudanças climáticas e a extinção de espécies. Parabéns!

Fotografando o invisível: Esta abordagem é mais uma vez notável como uma conquista artística em um mundo... - que é virtualmente inundado de imagens, - no qual nada é imune à mídia e à reprodução virtual, - no qual a câmera em celulares se tornou um objeto cotidiano para interagir com o ambiente, - no qual produzir e publicar imagens com aplicativos se tornou um ato de troca social na competição por muitos cliques e curtidas Neste mundo, Markus Bollen vira o jogo com seu trabalho artístico, usando o meio para mensagens silenciosas e, portanto, ainda mais assustadoras que só se tornam aparentes em um segundo olhar.

Markus Bollen não se interessa por tons visuais berrantes ou efeitos baratos. Ele não busca um "curtir" rápido – bem ao contrário do zeitgeist. Em vez disso, o fotógrafo confronta o espectador com uma visão extremamente subjetiva da natureza em seu trabalho... – a fim de revelar inicialmente uma estética oculta – para mostrar uma beleza além do comum. Bollen, conhecido por suas fotografias panorâmicas, usa uma lente microscópica para revelar o espetacular em miniatura em sua exposição, revelando a sensação do oculto, chamando a atenção para cores, formas e padrões – aparentemente com o objetivo de inspirar o espectador com a beleza da natureza.

Fotografia banal de paisagens e natureza, essa é a impressão à primeira vista? Estética grandiosa, simplesmente linda. Talvez linda demais? Sim, porque há mais do que isso! Bollen ilumina os espectadores em sua exposição. Ele deixa claro o que eles veem e por que veem! E essa etapa — da observação à exposição — é o que torna a exposição tão especial.

Ele retrata um denso e delicado tapete de pólen na superfície do Lago dos Cadetes. A natureza como criadora da arte, a estética do orgânico! – No entanto, o objeto de observação é simultaneamente um pedido de socorro à natureza. Pois o observador vê nada menos do que uma frutificação emergencial, explica Bollen em seus comentários sobre a imagem: Devido à deterioração das condições ambientais, as árvores estão produzindo quantidades cada vez maiores de sementes e pólen. Uma última – aparentemente desesperada – tentativa de transmitir genes.

A obra "Blackbrook" retrata o crescimento explosivo de algas verdes em um lago como resultado da fertilização excessiva – o espectador se depara com a estética da eutrofização do lago. Bollen contrasta – por assim dizer – a beleza da imagem com o horror da realidade. Ele tira o espectador da sua curta zona de conforto da apreciação artística e o confronta com os efeitos radicais das mudanças climáticas. Os folhetos educativos, que ajudam a contextualizar o que veem, fazem parte do conceito. E são uma parte importante.

Ao dar aos espectadores a chave para decifrar as obras de arte, Bollen os torna cúmplices. Dessa forma, ele esclarece, desencadeia processos de pensamento e talvez inspire ações. Suas imagens são uma maneira inteligente de penetrar na mente dos espectadores, muito mais eficaz do que a mera documentação de desastres ambientais, que visa gerar indignação a curto prazo.

Isso é complementado por uma exposição de ninhos de vespas e vespas. Bollen demonstra a fragilidade, porém a criatividade da fauna. Ele inspira admiração e espanto, descreve ciclos e ecologia e aponta para processos na natureza com milhões de anos de existência – processos que poderiam ser destruídos pelo homem em poucas décadas. Tudo isso exige um envolvimento detalhado e habilmente fundamentado com o objeto de observação por parte do artista, algo que Markus Bollen prontamente realiza. Ele não é apenas fotógrafo, mas também apicultor e membro ativo da iniciativa "Blühendes GL". A iniciativa criou recentemente um jardim natural em frente ao espaço expositivo, o centro de educação para adultos.

Ele rebate críticas e acusações em suas obras de arte com suas próprias ações. Isso torna suas mensagens ainda mais convincentes. Com seu trabalho, o fotógrafo Markus Bollen responde a questões urgentes do nosso tempo e se posiciona claramente sobre a questão de se a arte também deve ser política.

Ele usa habilmente os meios da fotografia, reduzindo sua pretensão de documentação precisa ao absurdo, o que – como mencionado – apenas aumenta o impacto das imagens.

Esta é uma das declarações de um colega artista, que Bollen cita em conexão com sua exposição: "Aquilo que não posso ver é infinitamente mais importante do que aquilo que posso ver", como disse o fotógrafo americano Duane Michels. Markus Bollen implementa essa abordagem de forma impressionante com a exposição "Invisível".

É uma morte silenciosa e silenciosa, um drama oculto, que acontece lá fora, na natureza. E, portanto, são necessárias maneiras inteligentes de apontar a necessidade e o imperativo de agir. Uma afirmação que Markus Bollen realiza com maestria com suas obras de alto nível artístico. Arte e mensagem andam de mãos dadas – e é por isso que o júri lhe concede o Prêmio Ambiental de 2024.

Autor NN, apresentado por Harald Mohr

10 a 25 de maio de 2025 

Para a International Photoszene Cologne 2025 (Link: https://www.photoszene.de/)

Co-organizador de uma exposição coletiva com 40 colegas sobre o tema “Desviar o olhar é inútil”
no bunker do arranha-céu
Elsassstrasse 42
50667 Colônia-Südstadt

Markus Bollen apresenta seu vídeo “Faça-com-amor-Lago-Florido” no 4º andar

Quando as condições ambientais se deterioram, as árvores ficam estressadas. Elas produzem quantidades maiores de pólen e sementes. Isso é uma tentativa de aproveitar o que pode ser sua última chance de transmitir seu material genético. Não é um bom sinal, então. O termo técnico para isso é frutificação de emergência. Aqui, o pólen e as escamas dos brotos se acumulam na superfície de um lago e são lentamente movidos pelo vento.

3 e 4 de junho de 2023, das 11h às 18h.
5 a 11 de junho

Um fio condutor guiará o percurso circular de aproximadamente 2,5 quilômetros por campos, florestas, 
Prados e rochas vulcânicas marcam o caminho, e arte, música e natureza estão lá para serem descobertas e apreciadas.

Trilha da Arte das Três Casas 
Casa I (Início) Zum Eichholz 1 54550 Daun-Steinborn

Galeria de Arte Lindenthal
Aachener Str. 220 em 50931 Colônia – Lindenthal

9.6. – 9.7.2023

abertura Sexta-feira, 9 de junho, às 19h

Música ao vivo com músicos de “Lendgold” e “Amyshow”

Horário de funcionamento:

Quartas, sextas e sábados das 17h00 às 20h00. Domingos das 11h00 às 15h00.

e mediante agendamento:
Markus Bollen: M 0176.32236267 look@panoramic-art.de

Palestras dos artistas:
Domingo, 11 de junho, às 12:00: Markus Bollen e Rosa Frank
Domingo, 9 de julho, às 12:00: Dirk Jeske, Jürgen Hermann Krause e Thomas Schäkel